茅威濤越劇之美

主頁君按：該文轉載自微信號：蔣勛美學粉絲團，該沙龍的一次線下活動，以越劇女小生——“小百花”團長茅威濤為話題。主頁君想說的是，“小百花”有這樣的戲迷，乃“小百花”之幸。若中國戲曲多一些這樣的觀眾，那將是中國戲曲之幸！

今天真的非常感謝蔣勛美學群的朋友們，感謝【蔣勛美學】公眾號的創辦者坤龍，感謝麥子和老林的組織，因為有著共同的對美的熱愛和感動，令我們素不相識的一群人可以聚在一起，也給了我這次機會，可以跟大家分享我領略到的越劇之美。

我想還是先說說跟蔣勛老師的緣分。我第一次認識蔣勛老師是在微博上，看到一個朋友轉了一個視頻，是蔣勛老師朗誦自己的那首詩《愿》，“我愿是滿山的杜鵑，只為一次無憾的春天……”那個時候我還不知道蔣勛為何人，但我一下子被打動了，至今這都是我最喜歡的蔣勛老師的一首詩，每次讀到，我耳邊就響起他的聲音，也因此種下一個夢想，我一定要在某一年的春天，去看滿山的杜鵑。

去年8月，我辭去了在廣州的工作，開始一個人浪跡天涯。偶然走到蘇州，我有一種回到家的感覺，便在那里住了下來。也就是在蘇州，我又重新遇見了茅威濤，也就是今天要跟大家分享的主角。我看到她有一部戲《梁祝》要在蘇州演，當時是8月下旬，演出是在10月31號。我當時還不知道我會在蘇州住多久，但是我就第一時間買了票。我心想，就算中間我又去了別的城市，10月31號我一定要再回到蘇州看這場戲。結果，我一住就沒有離開，一直到看完戲，11月下旬，我才再次回到廣東。

在蘇州住的兩個多月里，有兩個聲音陪伴我。一個是蔣勛老師，一個是茅威濤。我現在吃素，我常常開玩笑說，肯定是受這兩個草字頭的人的影響，我現在都吃草了！

這次活動時間倉促，我接到麥子的邀請，只有兩天的時間，我選了一些照片，做成這個PPT，在這個過程里得到很多人的幫助，比如今晚我們一直放的背景音樂，是寧波的一位茅迷從視頻轉為音頻發給我的，我想用《西廂記-酬韻》一折來做背景，因為這是一個美好的夜晚，張生得知崔鶯鶯夜夜在花園燒香，便在花園里等，“乘月色飽看那芙蓉臉龐”，我想，這很符合今晚我們在此相會的美好意境，同時，這部戲也是我喜歡茅毛的開始。另外，我選的這些照片，還有視頻，都是外地的茅迷朋友發給我的，所以，雖然她們不在現場，我非常感謝她們對這次分享會的貢獻。

有人很好奇，為什么越劇里都是女小生？其實，越劇最早也是男班。越劇發源于浙江嵊州，最早的田園地頭時代，扮演者主要是一些半藝半農的男性。到后來的小歌班，紹興文戲時代，也都是男班藝人。上個世紀20年代的時候，開始有女班。茅老師去過一次《天天向上》，她在里面也講過這個。就是當時家里貧窮的女孩子的命運啊，要么就是給人家做童養媳，要么就賣到別的人家去了，有的家長很愛孩子，想著與其把孩子賣給別人，還不如讓孩子去學戲，所以戲班子里就開始有女生了。這些江南的女子非常漂亮，演出商也很看好，到上海演出非常受歡迎。后來基本上就女班取代了男班了。其實現在也有男子越劇，只是不多，而大部分人也是更加喜歡女小生。茅老師當團長的浙江小百花越劇團就是全女班，個個都非常漂亮。

“我本是女嬌娘，又是那男兒郎”。這張照片，真是不知道迷倒了多少人。張抗抗，女作家，她也非常喜歡越劇，非常欣賞茅威濤。說起女小生，她說過一句話，“我不知道為什么，我就覺得她特別動人。”我想，我們常常被美所吸引，人也好，事物也好，真的很難一二三四羅列出原因。美是沒有辦法去分析的，就像蔣勛老師常說的，天地有大美而不言，那種感覺，只能意會。而大家共同能夠感知到美，從而產生的共鳴，也讓人能夠不用多說什么，心與心就容易貼近。

今天到場的大部分人之前沒有看過越劇，那么，我想通過茅威濤的一些照片和故事，帶你們領略一下越劇的美。茅威濤可以說是當代中國第一女小生，曾經三度獲得中國戲曲梅花獎，如果對梅花獎有所了解的話，肯定就能體會這里面的分量。

其實，茅毛學戲學得比較晚，17歲才開始學。是因為她當年高考落榜，在家閑著，她同學告訴她桐鄉越劇團招生，她就去試試，結果就進了越劇團小生班，從此踏上了她人生的大舞臺。說到這，高考剛剛過去哦，回頭想想，高考失利真的未必是一件壞事，或許它是把你引導到自己真正天賦的開端。想想看，17歲學戲哦，真的算是挺晚的。梨園界大部分演員都是童子功，幾歲就開始學，不得不說，茅毛在這方面的確是有天分，同時她也非常勤奮，所以，她17歲學戲，22歲就拿了梅花獎。這也是蠻驚人的。

說到這我也很想跟你們分享我自己的一點小故事，我當年高考其實也是考砸了，所以沒有被自己報考的英語系錄取，而是被調劑到了戲劇影視文學專業。這個專業我真是從未聽說過，真的覺得很尷尬，我去領通知書時，都沒有人在，我自己在校長辦公室的抽屜里把通知書拿走了。當時我看到戲劇影視文學，什么鬼？但是，即使我在畢業后由于種種原因拋棄了我的專業，結果，兜兜轉轉10年還是繞回到這里。

茅老師也是一個很愛讀書的人，她也讀蔣勛老師的書，有一次采訪中她說最近在讀《孤獨六講》。在去年中國越劇節研討會上，她的發言引用了蔣勛老師的一段話，“文化有它的花季，確實，不能不承認，當下的中國正處在一個高速逐利的商業社會里。也許我們不是文化花季里的人，可是，我們可以做文化的墊腳石，為文化還能夠形成下一個花季，做一點默默積淀、薪火相傳、鋪路搭橋的工作。”

正如這句話所說，越劇，包括其他的中國傳統藝術，都處在這樣一個大環境中。在這條路上堅守，是不容易的。但是，茅老師和蔣勛老師一樣，是有著這樣的情懷，或許在有生之年，無法看到心中所向往的文化的花季，但是，卻不會因此而喪失信心。茅毛用“雖不能至，心向往之”來激勵自己，而我在想，如果越來越多的人愿意去做這塊墊腳石，愿意為未來的花季，做一點默默積淀、薪火相傳、鋪路搭橋的工作，又誰能說，不能至呢？就像坤龍創建【蔣勛美學】這個公眾號，做一些自己力所能及的事情，我們就會離花季越來越近，我們可以共同創造出一個美的花園。

我在準備這個PPT的時候，在朋友圈看到一篇關于霍尊的文章，霍尊是一個90后的年輕人，他有一句話很打動我，所以我便拿來跟大家分享。他說：“我們這一輩的孩子，大多認為戲曲離我們很遠的。但真正接觸后，那一日，昆曲落在了我心上。”他雖然說的是昆曲，但也適用于越劇，包括京劇等中國傳統戲曲。我想不僅僅是對于90后這一輩的孩子，就我所接觸到的，戲曲其實離很多人都很遠，不同年代的，都是如此。

就拿越劇來說，越劇其實是一個相對來講還很年輕的劇種，也就一百多年，當年在大上海，看越劇是一件很摩登很時尚的事情。就連30年前，茅威濤她們去香港演出，也是萬人空巷的場面，一夜就紅起來了，就跟現在看演唱會的陣勢差不多。觀眾買票都是徹夜排隊，早上去吃早餐還要把身份證壓在地上，吃完早餐回來繼續排。

雖然，這些年戲曲并不是主流，但是，這些不看戲的人，并不是說他們不喜歡，而是沒有接觸，或者，因為一些舊有的觀念，將他們攔在了這扇門外。我以前做記者的時候，我只要有票就一定帶人去看戲，我發現，只要你走進劇場，幾乎都會愛上。今年3月茅毛有3場戲在廣州演，我叫了身邊好多朋友去看。她們大部分人從來沒有看過越劇，但看過之后，是百分百的好評。對于這樣的結果，其實我一點都不覺得意外。因為我對茅毛的戲有百分百的信心，我也對人們對美的感應有百分百的信心。就像霍尊所說，“那一日，昆曲落在了我心上。”越劇，也是如此。我覺得它就像一只翩翩飛舞的蝴蝶，而一顆可以感知美的心，就是吐露芬芳的花朵。

《五女拜壽》就是當年茅威濤和小百花一夜爆紅的戲，我之所以選了一張做了黑白處理的照片，是因為這部戲原生代的表演已經在上個月封箱了，也就是說，以后我們再也看不到茅毛在舞臺上演這部戲了，以后就傳承給小花們去演了。她在這部戲里其實戲份很少，出場也很晚，很多人就是為了等她出場，所以，你如果去現場看戲就會發現很有趣的，明明這個女孩子要暈倒了，其實是很悲慘的，臺下這個時候卻是掌聲一片，就是因為茅威濤要出來了。

這個角色叫鄒士龍，戲里他有個哥哥叫鄒應龍。所以就一個大龍一個小龍。劇情是后來小龍跟這位姑娘成了一對，有一次演出結束后有個小女孩上臺獻花，跟這一對新人說新婚快樂，把大家都逗得哈哈大笑。現場看戲有很多好玩的事情。

《西廂記》，哎，說起來真是心里永遠的痛。當年在大學里，看的第一部越劇就是茅威濤的《西廂記》，也就是從那個時候開始喜歡。但卻一次現場都沒有看過，封箱了很久才知道。我選了這張圖，是張生第一次看到崔鶯鶯后，激動的心情。“猛然見五百年前風流孽冤，魂靈兒飛上九重天”，這是一種什么感覺？舞臺上所有的動作，都是人物內心世界的外化。這個動作，踢袍，非常的瀟灑，可就是這么一踢，在當年也引起了很大的爭議。因為在戲曲的程式里，有著嚴格的規范。有句話說，戲曲是戴著鐐銬跳舞，這樣的動作，傳統越劇里沒有，其實是借鑒了川劇。茅毛一直都在爭議聲中前行，現在很多年過去了，當年的爭議，經過時間的淬煉，也已經成為了經典。

《西廂記》2012年封箱巡演，當年我完全生活在另一個軌跡里，離戲劇也遠了，所以就在不知不覺中錯過了。這張背影，讓我很是感慨。就這樣一轉身，不見了。所以，當我再次遇見，就不愿再錯過。畢竟，看一場，少一場了。

《陸游與唐琬》和《西廂記》一樣，都是茅威濤在上個世紀90年代巔峰時期的作品。好在這部戲沒封，但也不知道什么時候會再演。很多人都很想看，我也很想再看。我第一次看茅老師的現場就是看這部戲，2005年在佛山。10年前了。

陸游的兩首詞，《釵頭鳳》和《詠梅》，在戲里都非常得好聽。舞臺的呈現也是非常詩意，這張花落滿地的照片，還有陸游衣袂上的梅花，我很喜歡。

《寒情》這部戲，茅威濤在里面飾演荊軻。非常帥的造型，又是在顏值高峰期，連她自己都說把自己帥呆了。這部戲演得不多，即使在今天看來，依然覺得是步子跨得非常大。結尾的扇舞非常好看，是著名舞蹈家金星排的。

孔乙己。看到這個大家會不會嚇一跳？從帥氣的荊軻一下子跳到這個光頭又含背的造型。這也令當年一些粉絲無法接受，甚至于，早些年愛她愛到恨不得要嫁給她的，都說我不要再看了。（那不是真愛……哈哈哈你們接的這句太有愛了）茅威濤一直都在挑戰自己，1994年她舉辦了《驀然再回首——茅威濤表演藝術專場》，備受好評，但她卻在一片贊譽聲中，聽到一個質疑的聲音。導演郭小男，后來成為了茅威濤的丈夫，當時他指出，在這么多角色里，他看到的只是美的重復。這令茅威濤開始了一次又一次新的挑戰和顛覆，無論是表現形式還是文化品格，直到現在她的腳步從來沒有停。每一次達到新的高峰，就又是一個新的開始。

《藏書之家》我個人非常喜歡，是以寧波的天一閣為背景創作的一部戲，改過幾版。最后這一版，最為經典的段落《三跪求書》，我特意選了這張照片，也選了這幾句唱詞給大家看，是感覺很有共鳴。這部戲的主人公范容，為了收書藏書，不惜為賣書之人三跪，其中有句唱詞說：“天降任于斯，怎能不承受”，這里面有著一種舍我其誰的使命感，我在茅毛本人身上也看到。這段唱，真摯激切，節奏越來越快，很令人動容。

《梁祝》。我在做這個PPT的時候，到了《梁祝》就卡住了。因為好看的照片太多了，我真的是挑花眼。

這部戲也是我重新遇見茅毛的戲。10月31日看完《梁祝》，11月1日看了《五女拜壽》，不知哪里來的前所未有的篤定的力量，一夜之間發心皈依。所以，11月11日我在蘇州靈巖山寺皈依并受戒，在參加儀式之前，我參加了朝山。我并不算是一個體力很強的人，但真的不知道哪里來的力量，從山腳，三步一跪拜，直到大殿。從那時到現在，我的生活發生了很大的變化，所以，回想這一路走來，我心里有一個聲音，蔣勛，茅威濤兩位老師，在我心里是師父一般的存在。不只是欣賞，不只是尊重，是因為他們令我有所領悟。

特別要說一下，這些照片，都是茅迷拍的。我也看過一些記者拍的照片，但并沒有這些照片好。我能夠感受到，茅迷的鏡頭里，帶著滿滿的愛。

《江南好人》，這部戲改編自德國布萊希特的話劇《四川好人》，若只是看劇照，大概都看不出這是越劇。而其實，這部戲除了在題材、表現形式上的巨大突破外，茅威濤本人更是一個前所未有的顛覆。她在舞臺上演了30年男人，這是她第一次演女人。

《二泉映月》是最新的一部戲了，茅威濤又在舞臺上挑戰了自己一把，演瞎子。她說，自從阿炳瞎了之后，在舞臺上她把自己也廢掉了，已經不是茅威濤。這部戲，劇本并不是最高的水準，但很好看，很好聽，茅威濤塑造的阿炳形象，絕對可以稱得上是最帥的阿炳了。

這張照片，是茅老師今年在南京先鋒書店的講座上的一幕，當時活動的形式，是她和南京大學的呂效平教授的對話。因為呂老師寫了一篇關于茅威濤對于現代戲曲的意義的文章，茅老師覺得很有價值，所以她將原本私下的一場對話公開，從而令更多的人可以參與，當天的對話內容令人受益匪淺，我也做了全程的記錄。這張照片很有意思，這是現場在放過往的一段采訪，她說“越劇其實挺好看的”。而我也想透過今晚短短的一次分享，對你們說這句話——越劇其實挺好看的。

蔣勛老師有一段話我很感動：“很多人說我是你粉絲，其實不是，其實你是美的粉絲。我覺得你們不是迷戀我，而是迷戀美，我只不過是渡你們到達美的彼岸的船，你們到了彼岸就該忘掉這艘船。”

我想說，無論蔣勛老師，茅老師，都是渡我到彼岸的船。我非常感恩他們。蔣勛老師還說：“美對于我來說就是一種信仰，而我用布道的心情，傳播對美的感動。”用布道之心傳播美之感動，這句話一直在我心里。我很喜歡茅毛望向遠方的眼神，總覺得她的眼里充滿了未來。我常常會在她的眼神里，找到很多力量。其實，我們每一個人都是一個傳播者。雖然，也許，作為個體，我們尚未有他們那樣的影響力，但每個人都可以做自己力所能及的事情，你會影響到你身邊的人。我看到坤龍就是這么做，【蔣勛美學】得以走到現在，有那么多的關注者，越來越多的地方有分舵，我們可以開展廣州第一場的線下活動，是每一個人的力量匯聚。如果每一個人都成為這樣的源頭，用自己的力量去傳播美，那么，我想，我們期待的那個春天，一個處處都是美的世界，會更早到來。

我想用這張圖來結束今天的分享。這也是一位茅迷做的圖，時過境遷，人面不知去向何處。來日方長，還有好多故事要講。短短的時間里，只能簡短跟大家分享這么多。每一部戲，每一張圖背后，還有很多很多的故事。戲，慢慢看。故事，慢慢講。來日方長，后會有期。謝謝你們！