從泉州到溫州，來(lái)自宋元的千年南戲重回大眾

南戲，一個(gè)讓很多人感到陌生的文化名詞，一個(gè)來(lái)自宋元時(shí)代的歷史遺存。它是中國(guó)古典戲劇的源頭之一，被認(rèn)為是中國(guó)最早成熟的戲曲形式，是宋元發(fā)源并傳播于中國(guó)東南地區(qū)的戲劇表演藝術(shù)形式的總稱。如今，千年古戲，宋元笙簫，沉寂于歲月煙塵之中的南戲，正循歷史之聲而來(lái)，重回大眾視野。

開幕式7個(gè)戲臺(tái)“對(duì)棚”再現(xiàn)宋元泉州繁華夜市景象。

今年五一，泉州舉辦了“首屆海絲泉州戲劇周——2023年全國(guó)南戲展演”。泉州府文廟廣場(chǎng)前，開幕儀式以一場(chǎng)提線木偶戲“相公爺踏棚”開臺(tái)、7個(gè)戲臺(tái)對(duì)棚演出的沉浸式盛況，再現(xiàn)了“前棚嘉禮后棚戲”的宋元泉州繁華夜市景象。擁有梨園戲、莆仙戲等“南戲活化石”的泉州，成為讓國(guó)人重識(shí)“南戲”的第一城。

海報(bào)

相隔不久，“南戲故里”溫州也開啟了南戲的傳播之旅。8月中，“戲從溫州來(lái)” 南戲經(jīng)典文化周系列活動(dòng)在上海率先啟動(dòng)。一臺(tái)南戲?qū)?chǎng)演出以及甌劇《殺狗記》、越劇《荊釵記》、昆劇《張協(xié)狀元》展演將來(lái)到上海演出，之后還會(huì)陸續(xù)走進(jìn)北京、粵港澳及全國(guó)其他城市。

甌劇《殺狗記》。

溫州在世人眼中是一座重要的經(jīng)濟(jì)城市，但它同樣也是歷史文化名城。作為海上絲綢之路的重要節(jié)點(diǎn)城市，宋代對(duì)外貿(mào)易的主要口岸，溫州也是南戲的誕生地。中國(guó)迄今所發(fā)現(xiàn)的最早、也是保存最完整的古代戲曲劇本《張協(xié)狀元》就誕生于此。也因此，南戲在誕生之初，被稱為溫州雜劇、永嘉雜劇。而千年之后的溫州，希望以“南戲故里”的姿態(tài)，成為中國(guó)戲曲文化的搖籃和尋根之地。

南戲到底還存在嗎？

什么是南戲？南戲究竟還存在嗎？回望南戲歷史，也是讓今人重新認(rèn)識(shí)南戲，并找尋其價(jià)值的起點(diǎn)。

在泉州南戲展演期間，許多專家和藝術(shù)家相聚于研討會(huì)和沙龍，對(duì)這個(gè)看似學(xué)術(shù)的問(wèn)題，給出了一些似乎更具象的答案。

“廣義來(lái)講，中國(guó)所有的戲曲都是南戲。”多年來(lái)一直致力于南戲研究的溫州大學(xué)教授俞為民說(shuō)，“因?yàn)槲覀儜蚯谋硌萁巧w制都是從南戲出發(fā)繼承而來(lái)的。包括梅蘭芳的寫意性表演體系，也是從南戲開始的。”

南戲?qū)＜矣釣槊窠淌谠谏除堁杏懟顒?dòng)上。

這里先簡(jiǎn)略梳理一下歷史。

宋元時(shí)期，中國(guó)有兩大戲曲形式：南戲和元雜劇。兩者都是從宋雜劇繼承發(fā)展而來(lái)，而南戲早于元雜劇出現(xiàn)。明代徐渭在《南詞敘錄》說(shuō)：“南戲始于宋光宗朝，永嘉人所作《趙貞女》《王魁》二種實(shí)首之。”

南戲始于何時(shí)在學(xué)界還有不同版本，但普遍認(rèn)為產(chǎn)生于北宋末年南宋初年。彼時(shí)宋室南渡，宋雜劇和南方民間小戲的表演、音樂(lè)、敘事融合，南戲也由此濫觴并產(chǎn)生。到了南宋后期，南戲向北流傳到杭州，向西至江西，向南則一路影響至泉州、漳州、莆田以及潮州等地。

與此同時(shí)，北方的雜劇也在同時(shí)發(fā)展。因?yàn)槟媳睂?duì)峙交通阻隔，兩者并無(wú)交流。無(wú)論在劇本結(jié)構(gòu)、表演形式、角色體制還是音樂(lè)唱腔上，兩者都有較大的差別。直到元滅宋，南戲進(jìn)入發(fā)展低谷，風(fēng)靡北方的北曲雜劇南移，隨后元雜劇的一些劇作家加入南戲創(chuàng)作。為了和北曲雜劇有所區(qū)別，南戲在元代也被稱為“南曲戲文”。到了明初，南戲再度繁盛，并取代了元雜劇的輝煌地位，最終演變成為明清傳奇。

提線木偶戲《目連救母》。

作為南戲?qū)＜遥釣槊褚步o南戲劃出了一個(gè)狹義理解的分界線：“我們中國(guó)的戲曲可以大致分成兩個(gè)譜系，一個(gè)就是南戲，包括梨園戲、莆仙戲、高甲戲，還有昆曲、弋陽(yáng)腔等等，他們都是南戲的直系親屬；另一個(gè)，就是和南戲沒(méi)有基因關(guān)系的，包括京劇、越劇、黃梅戲等等，他們都不屬于南戲，也都不是曲牌體，但還是吸收了南戲的一些角色體制、音樂(lè)因素等。”

如果看過(guò)梨園戲這樣的“南戲活化石”，又或者在泉州親身體驗(yàn)了“南戲展演”，可以深刻理解俞教授這番狹義的概括。無(wú)論在劇本、表演、音樂(lè)還是演劇方式的各個(gè)層面上，作為南戲遺存的古老劇種，都和京劇越劇這些當(dāng)下流行的戲曲劇種，有著極大的差別。

那么，“南戲”這個(gè)屬于宋元的戲曲藝術(shù)，如今究竟還存在嗎？

事實(shí)上，前后經(jīng)歷了兩個(gè)朝代、有200多年發(fā)展歷史的南戲，迄今得以書面留存的劇本只有三個(gè)，也就是收錄于《永樂(lè)大典》并得以幸存的“戲文三種”：《張協(xié)狀元》《宦門子弟錯(cuò)立身》《小孫屠》。這其中，除了《張協(xié)狀元》被溫州的永嘉昆劇團(tuán)得以改編恢復(fù)上演，另兩部戲文幾已絕跡于舞臺(tái)，只剩下珍貴的文獻(xiàn)史料價(jià)值。

不過(guò)，紙面的完整劇本雖然不在了，但南戲戲文還是通過(guò)中國(guó)戲曲幾百年來(lái)的演出，得以在舞臺(tái)上流傳至今。

徐渭在《南詞敘錄》中提到的最早兩部南戲劇作《趙貞女》《王魁》，劇本都已散佚。但梨園戲的上路流派傳統(tǒng)劇目《王魁》卻保留了這一“南戲首本，宋元?dú)埰保瑹o(wú)論劇本還是表演，都傳承自梨園戲老藝人口述，這也是梨園戲和南戲雙重的珍貴遺存。而《趙貞女》講的就是蔡伯喈與趙五娘的故事，原劇本雖已不見，但元末高則誠(chéng)將這一古劇改編為《琵琶記》，成為南戲后期的一部杰作，至今仍在很多劇種廣泛搬演。

至于被稱為宋元四大南戲的“荊劉拜殺”，亦即《荊釵記》《劉知遠(yuǎn)》《拜月亭》《殺狗記》四種南戲，至今仍在戲曲舞臺(tái)有廣泛的演出。在泉州的南戲展演上，不同劇種的這四大南戲劇目被邀同臺(tái)演出，成為一種有鑒古賞今之趣的對(duì)比和交流。

贛劇《荊釵記·雕窗投江》。

泉州：重拾南戲的當(dāng)代意義

千年過(guò)后，南戲雖然遺韻猶存，但卻沉寂而無(wú)聞了近百年。很長(zhǎng)時(shí)間，即使在戲曲界，也很少有人了解南戲和其價(jià)值所在。直到今天，南戲終于被“重新發(fā)現(xiàn)”，甚至走向更大眾的視野。在其間，有一個(gè)劇種、一個(gè)劇團(tuán)和一位藝術(shù)家，是不能不提的。

2003年，福建泉州，有著800年歷史的梨園戲劇團(tuán)，正寂寞地守著他們傳承自宋元的南戲遺存。彼時(shí)，戲曲界正面臨著各種求新求變的現(xiàn)代化呼聲，交響樂(lè)、大制作、戲曲話劇化、劇種多質(zhì)化一度成為趨勢(shì)。古韻悠遠(yuǎn)的梨園戲曲高和寡、不合時(shí)宜，但劇團(tuán)卻偏安閩南，淡定守住了自己的美學(xué)歷史積淀，創(chuàng)作了一臺(tái)不同于京昆和地方劇種、完全彰顯自己古雅審美和南戲傳統(tǒng)的新劇《董生與李氏》。

梨園戲《董生與李氏》。

《董生與李氏》的橫空出世，對(duì)戲曲界產(chǎn)生了極大的沖擊。人們終于發(fā)現(xiàn)，戲曲舞臺(tái)還存有這樣一種深具古典之美又有現(xiàn)代性的演劇形態(tài)。該劇的主演曾靜萍，更以其光芒萬(wàn)丈的表演藝術(shù)，讓所有人看到800年前的南戲之美。

20年后再回看，這個(gè)劇帶來(lái)的深遠(yuǎn)影響更可謂是“里程碑”式的。如果沒(méi)有梨園戲和曾靜萍等梨園戲藝術(shù)家們的“堅(jiān)持”，中國(guó)戲曲文化中如此悠遠(yuǎn)古老且鮮活存在的“南戲”，也許至今仍籍籍無(wú)聞，甚或淹沒(méi)在歷史喧囂中并逐漸消失。

曾靜萍在南戲表演藝術(shù)交流沙龍活動(dòng)上。

時(shí)間來(lái)到了2023年，泉州舉辦了“首屆海絲泉州戲劇周——2023年全國(guó)南戲展演”。 整個(gè)活動(dòng)極為隆重?zé)崃遥鬓k方包括了中國(guó)藝術(shù)研究院、中國(guó)戲劇家協(xié)會(huì)、福建省文化和旅游廳、福建省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會(huì)、泉州市人民政府，甚至泉州當(dāng)?shù)氐奈穆眉瘓F(tuán)也投入了承辦。這從某個(gè)側(cè)面，印證著南戲已經(jīng)從一個(gè)小范圍的文化認(rèn)知，成為了更大眾的文化自覺，亦可以說(shuō)是泉州這座非遺之城的文化自覺。

僅僅20年，南戲的命運(yùn)，有了翻天覆地的轉(zhuǎn)變。

事實(shí)上，泉州和閩南在南戲發(fā)展史上確實(shí)舉足輕重，迄今，南戲“活化石”劇種幾乎悉數(shù)都存在于這個(gè)地區(qū)。

中國(guó)藝術(shù)研究院戲曲研究所所長(zhǎng)王馗25年前就在福建做戲曲調(diào)查，由此近距離地認(rèn)識(shí)到了兩個(gè)南戲的“活化石”——莆仙戲、梨園戲，以其為代表古老劇種，至今保留著戲曲形成之初特有的藝術(shù)氣質(zhì)。

在泉州南戲展演期間，戲曲學(xué)者傅謹(jǐn)感慨，“南戲從劇目到表演能有這樣的歷史遺存，在今天能有這樣一次精彩的南戲展演，是何其僥幸。以梨園戲?yàn)榇淼哪蠎蜻z存成功地躲過(guò)了未能被看到而消亡的劫難，由此我們才能欣賞到來(lái)自八百多年前宋代的南戲之美。”

在傅謹(jǐn)看來(lái)，所謂“南戲”，實(shí)際上有兩個(gè)定義，一是劇目，一是表演。而泉州此次展演不只是南戲傳統(tǒng)劇目的演出，更是南戲表演形態(tài)的展示，這是大膽嘗試，也是南戲相關(guān)活動(dòng)中的第一次。

“展演從劇目到表演，引領(lǐng)人們追溯南戲，讓人欣喜看到，宋元時(shí)代的南戲居然以不可思議的方式存續(xù)至今，并且依然保持了極高的藝術(shù)水平。”

作為此次展演最重要的總策劃者，深諳南戲之要義的曾靜萍邀請(qǐng)了13個(gè)戲曲劇種，分別是泉州當(dāng)?shù)氐奶峋€木偶戲、南音、莆仙戲、梨園戲，以及潮劇、弋陽(yáng)腔、昆劇、湘劇、柳子戲、贛劇、川劇、粵劇、蒲劇、甌劇、高甲戲、打城戲等。這些劇種無(wú)一不是古老劇種，且演出的劇目基本都是南戲留存至今的劇目，其中很多雖然都有了后世修改，但大部分還是按照古本方式演出。尤其重要的是，這些劇種多少都保留了南戲的表演形態(tài)。

開幕式上曾靜萍與小小傳承人。

演出還按照同一題材不同劇種的演繹進(jìn)行安排，諸如莆仙戲、梨園戲和柳子戲同演《白兔記》里的折子，而“目連”題材專場(chǎng)則展示了只保留在閩南提線木偶和莆仙戲中的目連戲。

傅謹(jǐn)認(rèn)為，在這個(gè)劇目邀請(qǐng)背后，有其非常深刻的美學(xué)思考，是對(duì)一眾有異于京昆的戲曲劇種的獨(dú)特表演美學(xué)的強(qiáng)調(diào)。

“在某種程度上，此次南戲展演體現(xiàn)了一種覺醒的姿態(tài)，是以梨園戲?yàn)榇淼哪切┡c京昆有異、且不愿意被京昆的表演美學(xué)同化的劇種，張揚(yáng)自己的獨(dú)特表演傳統(tǒng)的宣言。從更宏觀的視野看，它對(duì)時(shí)代的重要文化貢獻(xiàn)，是顯示了戲曲更豐富和立體的格局。”

在精心設(shè)計(jì)的沙龍活動(dòng)中，這種對(duì)中國(guó)古典戲曲“表演家底”的再發(fā)現(xiàn)和再認(rèn)知就顯得尤為明確。5場(chǎng)學(xué)術(shù)活動(dòng)，既有專業(yè)學(xué)者也有眾多各劇種領(lǐng)軍藝術(shù)家，除了“坐而論道”，包括十余位梅花獎(jiǎng)得主在內(nèi)的表演藝術(shù)家們都親身上陣演示，對(duì)各自劇種在南戲表演方面的特點(diǎn)和傳統(tǒng)進(jìn)行交流。

活動(dòng)地點(diǎn)也十分特別：百年番仔樓、泉州市海外交通史博物館、蘇廷玉故居、泉州清源山天湖景區(qū)和泉州正音書院。每天一個(gè)場(chǎng)地，讓人領(lǐng)略了泉州和閩南獨(dú)特的地域文化，也讓人感受到地域文化和當(dāng)?shù)啬蠎蜻z存之間千絲萬(wàn)縷的文化聯(lián)系。

作為表演藝術(shù)家，也是福建省梨園戲傳承中心團(tuán)長(zhǎng)，曾靜萍在沙龍活動(dòng)中提到了自己對(duì)南戲和傳統(tǒng)的想法：“表演藝術(shù)傳承傳統(tǒng)劇目最適合的詞應(yīng)該是‘完善’，而不是‘創(chuàng)新’。當(dāng)代演員的傳承實(shí)踐就是一種發(fā)展。我們有時(shí)代氣息、時(shí)代理念，在傳遞古老藝術(shù)的層面本身就是一種發(fā)展，不要著急地去改變它。”

她說(shuō)，“所有的前提是要真正地懂。但‘真懂’的過(guò)程是很漫長(zhǎng)的。我們還在認(rèn)識(shí)劇種，還在讀懂老藝人。本次全國(guó)南戲展演，還只是一個(gè)開始。”

提線木偶戲“相公爺踏棚”。

溫州：“南戲故里”的文化追尋

相對(duì)于泉州和閩南留存了眾多古老劇種，并在南戲的表演形態(tài)上有更多遺存。南戲的發(fā)源地溫州，雖有甌劇這樣三百多年歷史的古老劇種，但在演劇形態(tài)上已不復(fù)見宋元古貌。不過(guò)，作為南戲故里，溫州這些年一直致力于在傳統(tǒng)南戲的劇目上進(jìn)行挖掘、恢復(fù)和搬演。

“百戲之祖是南戲，南戲故里在溫州。”歷史上，溫州除了誕生了南戲，也孕育了眾多南戲劇作家。

甌劇也排演了《張協(xié)狀元》片段

《張協(xié)狀元》就是一個(gè)誕生于溫州的早期南戲劇本，作者是當(dāng)?shù)鼐派綍鴷?huì)的才人。“九山”是古溫州別稱，“書會(huì)”一詞，則可以理解成職業(yè)編創(chuàng)團(tuán)隊(duì)。作為我國(guó)迄今發(fā)現(xiàn)最早、保存最完整的古代戲曲劇本，《張協(xié)狀元》被史學(xué)界譽(yù)為“中國(guó)第一戲”。這個(gè)故事在甌越大地傳唱200年之后被收錄進(jìn)《永樂(lè)大典》。原書因戰(zhàn)亂歷經(jīng)劫難散失海外，直到1920年，其中的第卷被藏家葉恭綽從英國(guó)購(gòu)回，這一古老劇本才得以重見天日。

溫州九山書會(huì)。

除了《張協(xié)狀元》，元末瑞安人高則誠(chéng)寫了《琵琶記》，標(biāo)志著南戲在劇本創(chuàng)作上的成熟與完善。南戲創(chuàng)作的一大高峰，也是溫州貢獻(xiàn)的。

而到了20世紀(jì)90年代，經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)文脈悠久的溫州再度認(rèn)識(shí)到自身的文化傳統(tǒng)資源，開始實(shí)施南戲新編系列工程，推出諸多南戲新劇。

溫州甌劇團(tuán)的《殺狗記》就是南戲新編工程的劇目之一，此次將通過(guò)“戲從溫州來(lái)”南戲展演周活動(dòng)走向全國(guó)。團(tuán)長(zhǎng)蔡曉秋回憶說(shuō)，1998年接到這個(gè)劇目的“命題作文”時(shí)，自己和搭檔方汝將都剛從藝校畢業(yè)，一開始大家心里都不高興，這么一個(gè)滿臺(tái)都是“丑”的戲，怎么排怎么演？然而，25年過(guò)去，甌劇團(tuán)帶著這個(gè)戲走遍了全國(guó)，如今又交到了年輕一代手中，成為了劇團(tuán)的看家戲。

莆仙戲《殺狗記·迎春牽狗》

《殺狗記》是四大南戲之一，但甌劇團(tuán)此前并沒(méi)有這個(gè)劇目的演出史，甚至沒(méi)有錄像資料參考。但當(dāng)年的“南戲新編”，主創(chuàng)對(duì)這部劇進(jìn)行了“仿古”的改編，還原了南戲的民間特性，同時(shí)還融入了不少南戲的演劇傳統(tǒng)。有專家看完，評(píng)價(jià)這部劇“古風(fēng)古韻、民間智慧、游戲精神、喜劇上品”。

在溫州，最著名的南戲作品，當(dāng)屬永嘉昆劇團(tuán)的《張協(xié)狀元》。1980年代，落寞的永嘉昆劇團(tuán)一度解散，直到1999年再度重建永嘉昆劇傳習(xí)所，在各種艱難處境中，劇團(tuán)挖出了南戲?qū)毑兀匦屡叛莨诺鋭∧俊稄垍f(xié)狀元》，參加首屆中國(guó)昆劇藝術(shù)節(jié)。而這出戲，最終讓400年劫后余生的永嘉昆劇重?zé)ü獠省Ｒ怀觥稄垍f(xié)狀元》也由此救了一個(gè)劇團(tuán)，使得歷史悠久的永嘉昆劇得以接續(xù)文脈。

如今，《張協(xié)狀元》一直存演于舞臺(tái)，也是溫州南戲展演周重要演出。永嘉昆劇團(tuán)演出的改編本，保留發(fā)展了原作以人做道具，一個(gè)演員扮演多個(gè)角色的演出風(fēng)格，讓觀眾可以領(lǐng)略早期南戲的演出風(fēng)格。但這種表演格局也可能源自當(dāng)年艱難的創(chuàng)作條件，主演林媚媚如今已經(jīng)是非遺傳承人，她回憶起當(dāng)年劇團(tuán)之艱難時(shí)說(shuō)，“《張協(xié)狀元》創(chuàng)作時(shí)間大約23天，演員6人，1人要飾演很多角色。”

永嘉昆劇《張協(xié)狀元》

20多年過(guò)去，無(wú)論是永嘉昆劇還是南戲，都已抖落塵埃，成為溫州最重要的文化名片。

溫州松臺(tái)山下的“九山書會(huì)”被重新復(fù)原，打造成一個(gè)占地7000平米的溫州南戲文化園。曾經(jīng)深藏于典籍中的文化地標(biāo)，成為專供溫州南戲劇目演出的主舞臺(tái)。今年大年初一，中央廣播電視總臺(tái)《2023年春節(jié)戲曲晚會(huì)》選擇在九山書會(huì)進(jìn)行錄制，這是33年來(lái)春節(jié)戲曲晚會(huì)首次將主場(chǎng)移步戶外。溫州“南戲故里”的歷史地位，也為更多人所知。

今年五一，這里還舉辦了全國(guó)首個(gè)戲曲主題生活市集“九山書會(huì)·大宋戲倉(cāng)”。有趣的是，這個(gè)活動(dòng)更多將南戲和文旅融合。主辦方表示，“大宋戲倉(cāng)是深挖九山書會(huì)歷史底蘊(yùn)，傳承千年南戲文化所量身推出的城市文化IP，全年將分七期主題市集活動(dòng)，以“戲曲+”形式跨界融合電競(jìng)游戲、咖啡和露營(yíng)等多元化、年輕化元素。”

“南戲”在溫州無(wú)疑已是一大文旅IP。當(dāng)?shù)貙?duì)于打造“戲曲故里”名片的想法也越來(lái)越堅(jiān)定，并提出要打造中國(guó)戲曲之城，讓南戲不斷走向世界，也讓世界更加了解溫州。

梨園戲《劉智遠(yuǎn)·井邊會(huì)》

挑戰(zhàn)：如何維持南戲表演體系，復(fù)現(xiàn)南戲古老版圖

無(wú)論如何，“南戲”這個(gè)小眾的文化名詞，正走向越來(lái)越大眾的了解和認(rèn)知。如同很多珍貴的文化遺產(chǎn)，正在煥發(fā)新的時(shí)代生命力。

不管是重新發(fā)現(xiàn)南戲的表演傳統(tǒng)和文化價(jià)值，還是整理挖掘南戲的劇目演出，又或是把南戲作為城市的文旅名片加以傳播，對(duì)于這一距今近千年的中華藝術(shù)文脈之傳承，無(wú)疑都是幸事。

但，如同戲曲專家王馗所提出的警醒，南戲系統(tǒng)劇種在傳續(xù)千年的實(shí)踐中仍有諸多痛點(diǎn)，最大的挑戰(zhàn)，就是如何維持南戲劇種獨(dú)立的表演法則、表演體系，并且有效地、完整地、精準(zhǔn)地傳承到下一代年輕傳承者去？

這是南戲傳承，也是遺產(chǎn)保護(hù)的應(yīng)有之義。

他尤其提到，如果不能夠珍視這一套藝術(shù)體系，任由這套完整的藝術(shù)體系迅速消失，那些所謂的“古老劇種”“活化石”等定位就無(wú)法標(biāo)識(shí)劇種應(yīng)有的品質(zhì)，諸如莆仙戲這樣的古老劇種，也就一錢不值。慶幸的是，莆仙戲已經(jīng)意識(shí)到回歸傳統(tǒng)之重要，他們重新整理演出的《踏傘行》，就因其古典風(fēng)貌，找回其劇種的價(jià)值，并獲得文華大獎(jiǎng)這樣的重要肯定。

湘劇《琵琶記·描容上路》。

然而，已經(jīng)有好多劇種“回不去”，甚至也沒(méi)有思考回歸古典的價(jià)值所在。王馗感慨，古老的潮劇藝術(shù)就是遺憾之一。“隨著潮劇大師姚璇秋先生去世，潮劇藝術(shù)的一代高峰似乎也將成為過(guò)去。潮劇的古老性集中體現(xiàn)在它的古老劇目、古老聲腔，特別是表演藝術(shù)中的‘十二基本動(dòng)作’，以及豐富細(xì)膩的丑行表演等等。但是在今天的傳承里面，為了追隨時(shí)尚的美，尋求與京劇、昆曲等劇種的發(fā)展定位，在其表演藝術(shù)中很難再看到嚴(yán)苛的科介規(guī)范。”

如同傅謹(jǐn)所言：“在南戲表演傳統(tǒng)一脈中，梨園戲是最早找回自我的，接著莆仙戲也找回了自我，如果潮劇也能夠持續(xù)這一趨勢(shì)，南戲的這塊古老版圖就可以復(fù)現(xiàn)。于是我們就可以欣慰地說(shuō)，經(jīng)歷了800年的漫長(zhǎng)歷史，我們今天仍然能依稀看到800年前中國(guó)最早成熟的戲曲形態(tài)，而且還在一個(gè)具有相當(dāng)規(guī)模的文化圈繼續(xù)著它們的輝煌。這就是南戲，它的表演形態(tài)原來(lái)是這樣的。”