越劇常用過門及曲牌(越劇常用過門及曲牌名稱)

越劇，是我國五大戲曲劇種之一，被稱為我國的“第二大劇種”，有第二國劇之稱僅次于京劇發源于浙江嵊州，發祥于上海，繁榮于全國，流傳于全世界，從最初的的篤班發展到男子越劇，演變為如今的女子越劇為主如今越劇舞臺上越劇常用過門及曲牌；越劇的樂隊和伴奏 越劇早期無樂隊伴奏，演唱時僅用篤鼓尺板以及人聲幫腔作為伴奏，民國9年后仿效京劇與紹劇，組成了三人樂隊一人敲鼓兼小鑼，一人平胡兼嗩吶鐃鈸，一人彈斗子兼大鑼，吸收了京劇曲牌和鑼鼓到40年代；越劇中常用的主要腔調是四工 調尺調弦下調唱腔的基本板式是中板，常用的還有快板慢中板慢板快板快中板 散板連板囂板清板等現在常用的越劇曲調主要有三大類。

3雙金花雙金花，越劇傳統劇寫書生王文龍京試中魁，出使番邦，與家鄉隔斷音訊其妻蔡金蓮偕小叔王文虎逃荒外出，賣唱為生富家女談金花談銀花姐妹通過聽曲，對王文虎的身世產生同情，約其夜到花園贈銀于越劇常用過門及曲牌他；戲劇中的緊拉慢唱也叫‘緊打慢唱’一般用于情緒的烘托和渲染不光越劇，任何劇種都有此手法注意熟記熟背就會現場抓住演員，起到樂隊一個‘伴’字這種渲染不可以完全按曲譜走，現場要看演員有什么延長或提前；越劇是浙江地方戲曲劇種之一 曾稱“小歌班”“的篤板”“紹興文戲” 發源于紹興地區嵊州新昌一帶 流傳于浙江上海江蘇等地為主的全國十六個省自治區直轄市 二十世紀三十年代后期以紹興為古越都城，因而1938年改；這段時間，越劇史上一般稱為“紹興文戲女班”時期“紹興文戲”比“小歌班”在藝術上有了很大提高，演員演唱有絲弦伴奏，動作過門有鑼鼓配音，演出配備專門樂隊，舞臺表演開始走向程式化，演出演出劇目也有了自己的特色 女；有袁雪芬派范瑞娟派尹桂芳派傅全香派徐玉蘭派戚雅仙派王文娟派陸錦花派畢春芳派張云霞派呂瑞英派金采風派張桂鳳派流派是一個劇種發展到一定階段的產物，流派的繁盛是劇種成熟和興旺的標記越劇的流派。

其詞直質，雖婦孺亦能解其音慷慨，血氣為之動蕩”30年代稱“越劇”，1950年定為“紹劇”流行于紹興寧波杭州嘉興湖州及上海一帶3新昌調腔 明代，越地出現調腔，俗稱高腔或高調張岱陶庵夢憶所；板鼓和板，由鼓板師傅使用，敲出板和眼鼓板師傅不僅伴奏，而且還是整個樂隊的指揮 琵琶，主要用于清板伴奏以及前奏獨奏，合奏中也用 揚琴，敲弦樂器 笛子，常用在清板以及前奏上，在傳統越劇里“拜佛”等賦子也常用笛子伴奏；安徽等廣大南方地區，以及北京天津等大部北方地區被公認的越劇流派有十三個，即袁雪芬派范瑞娟派尹桂芳派傅全香派徐玉蘭派戚雅仙派王文娟派陸錦花派畢春芳派張云霞派呂瑞英派金采風派張桂鳳派；越劇由來越劇由100多年前浙江嵊縣一帶流行的說唱形式“落地唱書”逐漸發展而形成 代表劇目紅樓夢梁山伯與祝英臺碧玉簪五女拜壽孟麗君打金枝血手印很多很多 京劇由來京劇由清代中葉的徽；越劇流派 包括劇目唱念做等各種藝術因素，集中體現在所塑造的典型藝術形象中，其中，唱腔所具有的獨創性最強，特點最突出，影響也最大，因此人們稱之為流派唱腔越劇的流派唱腔由曲調和唱法兩大部分組成，在曲調的組織上，各派通過旋律。

越劇的囂板包括流水和二凡是越劇極具特色的板腔，早期從紹劇紹興大板等戲曲中移植發展而來我們學越劇伴奏的都是要按照譜子練熟，背得滾瓜爛熟才能演奏一般譜子上都是簡單表示如2字3字5字6字等近年；1946年5月，袁雪芬等把根據魯迅名著祝福改編的祥林嫂首次搬上越劇舞臺，被輿論稱為“新越劇的里程碑” 1947年下半年，袁雪芬尹桂芳竺水招筱丹桂徐玉蘭傅全香范瑞娟徐天紅張桂鳳吳小樓等10人，為籌建一個自己的劇；戲曲traditional opera中國五大戲曲劇種京劇越劇黃梅戲評劇豫劇 我國各民族地區的戲曲劇種，約有三百六十多種，傳統劇目數以萬計中華人民共和國成立后又出現許多改編的傳統劇目，新編歷史劇和表現現代生活題材的現代戲，都受廣大。

1發源地不同越劇發源于浙江嵊州，發祥于上海京劇發源于皖南 安慶府徽州府昆曲發源于江蘇蘇州昆山2樂器不同越劇樂器以二胡為主京劇樂器較多，以鼓鑼等起腔昆曲樂器主要是笛弦板等3戲曲中。